केशव मलिक के 100 वर्ष पूरे होने पर दिल्ली शो में उभरते हुए मूर्तिकारों की कृतियों ने एक पहचान बनाई

नई दिल्ली। फणींद्र नाथ चतुर्वेदी की तितली अपने बंद पंखों और सिर को नीचे करके स्थिर गति में है, मानो उड़ने और भारत के मूर्तिकला परिदृश्य को और ऊपर ले जाने के लिए तैयार हो। स्टेनलेस स्टील में बहुरंगा काम उपमहाद्वीप में समकालीन कला की जीवंतता और मजबूती को दर्शाता है – जैसा कि राष्ट्रीय राजधानी में एक मील के पत्थर के शो में 24 प्रदर्शनियों का पूरा सेट दिखाता है।
बहुआयामी सांस्कृतिक व्यक्तित्व केशव मलिक को उनकी जन्मशती पर श्रद्धांजलि के रूप में, 15 दिवसीय आईस्कल्प्ट देश भर के युवा और स्थापित दृश्य कलाकारों की मेजबानी करने वाले एक मील के पत्थर कार्यक्रम के रूप में पारखी लोगों का ध्यान आकर्षित कर रहा है। मलिक (1924-2014) द्वारा स्थापित दिल्ली आर्ट सोसाइटी (डीएएस) द्वारा आयोजित इस गुरुवार को समाप्त होने वाले कार्यक्रम का संचालन विद्वान-इतिहासकार उमा नायर ने किया है।
उमा कहती हैं, ”फणींद्र का ‘एकायतम’ जादू के एक कतरे की तरह है जो जीवन के आनंद को व्यक्त करता है,” उमा कहती हैं, जिनका ‘आईस्कल्प्ट’ इस बार भी इंडिया इंटरनेशनल सेंटर (आईआईसी) में अपने पांचवें संस्करण में है। “इसके फड़फड़ाते पंख, वास्तव में, दिव्य पैलेट से रंग उधार लेते हैं और सामान्य और साथ ही दिव्य दुनिया में नृत्य करते प्रतीत होते हैं।”
जबकि वाराणसी में जन्मे 42 वर्षीय फणींद्र की कृतियाँ इस सदी के अंत से प्रदर्शनियों में नियमित रही हैं, आईस्कल्प्ट में उसी पीढ़ी के आंध्र प्रदेश के हर्ष दुरुगड्डा हैं, लेकिन चित्रित बर्च-लकड़ी में उनकी कलाकृति के साथ। आम तौर पर बड़े पैमाने पर मूर्तिकला के लिए जाने जाने वाले, 7-21 दिसंबर के शो में हैदराबाद स्थित हर्ष का ‘टोपो’ एक भारतीय खिलौने से प्रेरित है और समकालीन शहरी वास्तुकला से मिलती-जुलती पिरामिड संरचनाओं से जुड़ा हुआ है।
फिर वास्तुकार से मूर्तिकार बने निमेश पिल्ला का गेंडा है। एल्युमीनियम में बनाई गई पौराणिक थीम यथार्थवादी चित्रण के लिए जाती है, जो “सभी प्रकार के प्राणियों और कहानियों की प्रतिध्वनि है जो किसी की यादों के एल्बम में घूमती है”, क्यूरेटर का कहना है। उमा, मलिक के हमेशा चित्रों के अलावा तस्वीरों के प्रति प्रेम को ध्यान में रखते हुए, लेंसमैन मनोज अरोड़ा द्वारा नौ मोनोक्रोम का एक सेट रखा है, जिनकी उम्र 40 वर्ष के आसपास है।
मूर्तिकार नीरज गुप्ता, जो 2005 में स्थापित डीएएस के अध्यक्ष हैं, महाद्वीपों में सांस्कृतिक प्रथाओं के बारे में अपने गहन ज्ञान के बीच सार्वजनिक कला को बढ़ावा देने के लिए मलिक की खोज को याद करते हैं। “आज, अगर दिल्ली के अपने बुद्ध जयंती पार्क में 100 एकड़ के अर्ध-जंगल से लुप्त हो चुके पेड़ों के आकार की मूर्तियां हैं, तो डीएएस की इसमें निश्चित भूमिका है,” 54 वर्षीय कलाकार बताते हैं, जिनकी कुछ कृतियां आईस्कल्प्ट में प्रदर्शित हैं। . अत्यधिक व्यक्तिवादी विचारों और डिजाइन के साथ, वास्तुशिल्प इंजीनियर से मूर्तिकार बने को एक हरित कार्यकर्ता के रूप में भी जाना जाता है।
उपयुक्त रूप से, आईआईसी के पूलसाइड गांधी किंग प्लाजा पर इसके 24 प्रदर्शनों में से, आईस्कल्प्ट ने कार्यक्रम स्थल के केंद्रीय पेड़ पर एक प्रदर्शन किया है। इसकी कुछ शाखाओं पर अंकोन मित्रा की ‘ए फ्लीटिंग मोमेंट ऑफ इनफिनिट ब्लिस’ मॉड्यूलर एल्युमीनियम शीट का उपयोग करके चिपकाई गई है। हाथ से मोड़ा हुआ और पीतल की फिनिश तक पाउडर से लेपित, यह भौतिक अस्तित्व की अंतहीन नीरसता को अच्छी तरह से जानते हुए, जीवन में सौम्यता से मुस्कुराने की वांछनीय क्षमता को चित्रित करता है।
सेवानिवृत्त नौकरशाह के.एन. श्रीवास्तव, जो अब आईआईसी के निदेशक हैं, जो एक गैर-सरकारी संगठन है जो विभिन्न विचारधाराओं और क्षेत्रों में सांस्कृतिक और बौद्धिक दृष्टिकोण के लिए एक संयुक्त के रूप में कार्य करता है, कला की दुनिया में मलिक के “अद्वितीय” योगदान को याद करते हैं। उन्होंने आगे कहा, “प्रमुख पत्रिकाओं के लिए दृश्य कला पर लिखने के अलावा, उनकी संपादित विशिष्ट पत्रिका थॉट, साहित्य में किसी की प्रतिष्ठा को मजबूत करती है।” “यह सब पश्चिमी कला में विद्वतापूर्ण अध्ययन के बाद 1950 के दशक के अंत में यूरोप से उनकी वापसी के बाद हुआ।” जबकि दिल्लीवासी मलिक 1962 में इसकी स्थापना के बाद से IIC के साथ निकटता से जुड़े हुए थे, उन्होंने 81 वर्ष की आयु में DAS की स्थापना की।
आईस्कल्प्ट के बुजुर्ग या दिवंगत कलाकारों में सतीश गुजराल, अमर नाथ सहगल, हिम्मत शाह और सतीश गुप्ता शामिल हैं। “इसके अलावा, दो महिला कलाकारों ने अपने काम में आईस्कल्प्ट को अद्वितीय स्त्री पहचान दी है,” उमा पोर्ट्रेट कलाकार सोनिया सरीन (जो 20 वर्षों से काम कर रही हैं) और रिनी धूमल (1948-2021) के बारे में कहती हैं, जो अपनी देवी श्रृंखला प्रिंटमेकिंग के लिए जानी जाती हैं। और मूर्तियां.
सहगल (1922-2007) द्वारा लिखित गणेश औपचारिकता से ओत-प्रोत एक कथात्मक रूप धारण करते हैं, जिसमें मूर्तिकला का धड़ एक खोखले स्थान से नीचे बहता है। उमा बताती हैं कि कांस्य का काम हाथी के सिर वाले भगवान की बुद्धि और परोपकार की जीवन शक्ति का सुझाव देता है। वह कहती हैं, ”धीमी गति से बहने वाली प्रोफ़ाइल में, हम प्रचुरता के साथ-साथ सुलभ शांति का प्रतीक महसूस करते हैं।”
आईस्कल्प्ट में श्रद्धेय हिम्मत शाह की एक महिला का सिर एक दुर्लभ रचना है, जिसे लंदन में एक प्रतिष्ठित कास्टिंग स्टूडियो में बनाया गया है। उन्होंने छवि के बारे में कहा, “मेरे लिए अमूर्तन का अर्थ है चेतन को वास्तविकता से अलग करना, मौलिक छवि को तलाशने और उसे आकार देने की इच्छा।” उमा के अनुसार, इसी तरह, रिनी का काम “शांति की आभा” रखता है। “यह जीवन से भी बड़ा चित्र पोशाक और मुद्रा की सादगी की ओर ध्यान आकर्षित करता है।”

शो की शोभा बढ़ाते हैं बिमान दास के सुंदर शांति में डूबे हुए बुद्ध, जो पेड़ के नीचे बैठे तपस्वी के ध्यान में परिलक्षित होते हैं और धनंजय सिंह के मानव सिर की जोड़ी जो उत्साह के साथ व्यवहार करती है, जो प्रयोगात्मक अभ्यास में उनकी श्रेष्ठता को उजागर करती है, इसके अलावा जी रेघू के शीर्षकहीन पत्थर के पात्र भी हैं। श्रद्धा की रचना में बैठे जोड़े। फिल्म निर्माता मुजफ्फर अली, जो घोड़ों के प्रति अपने प्रेम के लिए जाने जाते हैं, इतिहास के इतिहास की यादों को ताजा करते हुए एक साधारण कलाकार के रूप में बनाए गए जानवरों की एक जोड़ी लेकर आए हैं।
नीरज गुप्ता, अपनी कृष्णा श्रृंखला के साथ, उपमहाद्वीप की सभ्यता के समग्र प्रतीकों, विचारों और सांस्कृतिक ज्ञान को दर्शाते हैं, दर्शकों को याद दिलाते हैं कि कला का निरंतर अस्तित्व है। सतीश गुप्ता की ‘मदर इंडिया’ अभिव्यक्ति में एक अध्ययन है, जिसमें गहरे दिव्यता के चेहरे वाला सिर है, जो देवी को उनकी कृपा और गंभीरता के साथ चित्रित करता है।
अरुण पंडित की ‘संगीतकार’ में एक वायलिन वादक का चेहरा सादगी और विनम्रता का प्रतीक है। यह अनेक यादों और संदर्भों से भरे इंटरनेट युग में भव्य कलात्मकता का जश्न मनाता है। भोला कुमार, एक अन्य राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता, जो विभिन्न प्रकार के पत्थरों पर काम करते हैं, iSculpt में “शक्तियों के धीमे मंथन” पर ध्यान केंद्रित करते हैं। एन एस. राणा, जिनकी ‘सोलेस’ “कम ही अधिक है” की सुंदरता के बारे में है, केंद्र में एक छिद्र के लिए जाते हैं और न्यूनतम आधार रखते हैं।
जबकि प्रमोद मान स्पष्ट रूप से बढ़ाव के आसपास शायद ही कभी देखी जाने वाली सुंदरता को व्यक्त करते हैं, राजेश राम की पत्थर के पात्र में आदमी और शेर की मानव संकर आकृति गणितीय पूर्णता के साथ कल्पनाशील रूप से आकर्षक रूपों का प्रतिनिधित्व करती है। कोलकाता के राम कुमार मन्ना का दो दशक पुराना शिव लोक अंगारों और प्रभावों से पैदा हुआ है, जबकि बलुआ पत्थर का काम एस.डी. हरिप्रसाद (हर्ष के पिता भी) एक ऋषि जैसे दिखने वाले सज्जन व्यक्ति के हैं। गुजराल की (1925-2020) मूर्तिकला ग्रेनाइट के प्रति प्रेम को दोहराती है, जबकि सोनिया की भावनामयी एक पृथ्वी देवी का गढ़ा हुआ सिर है। ग्लोबल वार्मिंग पर विचारों से पैदा हुआ विपुल कुमार का काम चीनी मिट्टी के बरतन, पत्थर के बर्तन और संगमरमर में किया जाता है।
गैर-वयोवृद्ध कवि-दार्शनिक डॉ. करण सिंह ने कैटलॉग जारी किया, जिसमें मूर्तिकला की व्यापक सराहना के लिए सरकारी प्रयासों का आह्वान किया गया। कार्यक्रम की शुरुआत केशव की पत्नी और संगीत नाटक अकादमी की पूर्व सचिव उषा मलिक ने दीप जलाकर की। कॉस्मेटोलॉजिस्ट सिमल सोइन और फैशन डिजाइनर रितु बेरी ने गीता चंद्रन के आकर्षक भरतनाट्यम नृत्य के बाद आईस्कल्प्ट ओपन की घोषणा की।